תערוכת "#techstyle" ב -2016 במוזיאון לאמנות יפה של בוסטון חגגה רמה חדשה של שיתוף פעולה יצירתי בין אופנה עילית לטכנולוגיה מתקדמת. יותר מ 60 בגדים של 33 מעצבים מבוססים ומתעוררים הוצגו. הפריטים נעים משמלה מודפסת דיגיטלית מקולקציית "אפלטון האפלטים" של אלכסנדר מקווין (אביב-קיץ 2010) וכלה ב"שמלה מוחלטת "של חוסין צ'אליאן, שמלה אדומה עטופה שזה עתה הוזמנה בסרטון הכבידה Gravity Fatigue (2015); חישוק החישה הפנימי של הבגד האחרון התאים לתנועות העדינות של גופו של רקדן בפס דה אינטראקטיבי. לאורך התערוכה - בין אם ביצירות הוט קוטור של איריס ואן הרפן, איטרציה לשנת 2016 של "שמלת MFA חמודה" (2012), או שמות עצביות של מערכת (ג'סיקה רוזנקרנץ וג'סי לואי-רוזנברג) "עלי כותרת של קינמטיקה", שמלה מפוצלת ומבהיקת הותאם בהתאמה אישית באמצעות סריקה דיגיטלית והופק בצורה מעוצבת, מקופלת בקפידה ומוכנה ללבישה ממדפסת תלת מימד - "# techstyle" הוכיח באומץ שהטכנולוגיה המתקדמת אינה עוד סתם פנטזיה לעתיד האופנה אלא גורם דינמי בימינו. עיצוב.
היסטוריית הלבוש וההתקדמות הטכנולוגית היו תמיד שזורים זה בזה. החל מהתפתחויות מהעידן הקדום-תעשייתי כמו מחט העיניים ויישומים כמו הציר והסטף המשמשים בספינינג ידני לייצור מכני, שהתאפשרו באמצעות חידושים במהפכה תעשייתית, הטכנולוגיה שיפרה את האיכות והמורכבות של הבגדים והפכה את הייצור לקל ויעיל יותר על פני המאות. התקדמות זו האיצה באמצע המאה ה -19 כאשר אייזק מריט זינגר רשם פטנט (1851) על מכונת תפירה פופולרית. חומרים חדשים שיוצרו, כמו אלסטיות ופלדה, צלליות אופנתיות מעוצבות; צבעי אנילין הוסיפו צבעים חדשים עזים לפלטת האופנה; ובסוף המאה, בדים סינתטיים - בעיקר זהורית, ומאוחר יותר ניילון - הציעו אלטרנטיבות זולות לבדי יוקרה כמו משי. כשהטכנולוגיה הרחיבה את בסיס הצרכנים של האופנה, היא דמוקרטיזציה את תעשיית האופנה שהייתה בעבר, אך היא מילאה תפקיד תומך בעיצוב האופנה. דינמיקה זו החלה להשתנות באמצע המאה העשרים עם עליית האסתטיקה "עידן החלל" של שנות השישים, כפי שניתן לראות בקווי החילוף ובמשטחים המתכתיים שהגדירו אוספים של אנדרה קורז 'ופייר קארדין. העיצובים הללו, שנראו כחידושים, הונחו בצורה רשמית בסרט האופנה של ויליאם קליין Qui êtes-vous, Polly Maggoo? (1966). פיתוח חומרים סינתטיים חדשים - ויניל, ספנדקס, קבלר, סקוטש, וקרדין משלו של קרדן (1968) - היה אפקט מתמשך יותר, מה שמעניק למעצבים את האמצעים החומריים להפוך את הטכנולוגיה לחלק בלתי נפרד מתהליך העיצוב.
האינטראקטיביות הובילה את עיצוב ההיי-טק במאה ה -21, כפי שניתן לראות למשל בבגד הרשתות החברתיות של חברת Electricfoxy, "פינג", שתוכנן על ידי ג'ניפר דרמור (2010). קפוצ'ון הפינג התחבר לחשבון המדיה של הלובש, ומאפשר לאדם לקבל עדכונים מידע ו"פינג "לחבריה. "לבישות" חדשות הושקו כפריטי אופנה, כמו משקפי גוגל גלאס (2013) ו- Apple Watch המוצלח יותר (2015). בשנת 2016 רשמה מיקרוסופט פטנט על "חולצת מצב רוח", בגד משובץ במעגלים של תאים רכים המגיב לדופק ולטמפרטורת הגוף בחמימות או ברטט נעים כדי לשפר את מצב הרוח של הלובש. כפי שציינה מבקרת האופנה ונסה פרידמן, עם זאת, מעצבים עשויים לראות בפוטנציאל התרומה של הטכנולוגיה לאופנה יותר מאשר "גאדג'ט שאתה רוכב על גופך." הרשעה זו הודיעה על מופע המסלול "קוטור באורביט" ב- 25 במאי 2016, בחסות סוכנות החלל האירופית (ESA) ואירח במוזיאון המדע, לונדון. ESA פרסמה אתגר לחמישה בתי ספר לעיצוב המייצגים את הלאומים של האסטרונאוטים במשימת תחנת החלל הבינלאומית 2014–16: עיצוב האופנה של דנמרק, Akademiet, Politecnico di Milan באיטליה, רוונסבורן של הממלכה המאוחדת, וסניפי ה- ESMOD בצרפת ובגרמניה. לכל בית ספר הוענק נושא - כמו טכנולוגיה, סביבה, חדשנות, בריאות ותזונה - אך כולם חולקו את אותו המנדט ליצור בגדים קיימא ומסוגננים עם תכונות היי-טק. נותני חסות ארגוניים לאומיים הציעו עצות, ובאמצעות יצירתיות שיתופית התלמידים ייצרו בגדים חדישים ששילבו חיישנים, בדים חכמים וחומרים ממוחזרים כאלמנטים בסיסיים בעיצוב.
בתחום הוט קוטור, איזסי מיאקה שיווי משקל נאה במהלך הקריירה שלו בת 45 שנה בשימוש בטכניקות מסורתיות ובטכנולוגיה מתקדמת. "תערוכת מיאקה איסי: עבודתו של איסי מיאקה", שאורגנה בשנת 2016 על ידי המרכז הלאומי לאמנות, טוקיו, הדגישה את הקסם שלו מהעתיד, כמו גם את הכבוד שלו לחומרים ולפרקטיקות של המורשת היפנית שלו. בשונה מההתייחסויות השטחיות של עיצובים מתקופת החלל של שנות השישים, שמלת "הצלחת המעופפת" של מיאק (אביב-קיץ 1994) נחתכה לראשונה ואז עובדה באמצעות מכבש מחומם שקפלה אותה לצמיתות. קו ה- A-POC שלו ("חתיכת בד") משנת 1999, שפותח עם דאי פוג'יווארה, השתמש בטכנולוגיית מחשבים כדי ליצור תבנית לצינור ג'רזי המיוצר במכונת סריגה בסיסית, תוך שימוש באורך בודד של בד; הבגד עטף את הגוף במגוון צלליות לכאורה.
Chayayan כבש את החזית בעיצוב בגדים אינטראקטיביים המשתמשים בטכנולוגיה אלחוטית. שמלת "השלט הרחוק" שלו עצרה את ההצגה בקולקציית ה- prêt-à-porter של אביב-קיץ 2000 (מוכנה ללבישה). עבור "לפני מינוס עכשיו", הופיע ילד קטן על המסלול עם מכשיר לשליטה מרחוק שפתח את לוחות הפיברגלס המעוטרים בצבע ורוד בהיר של השמלה כדי לחשוף שכבות של טול סינטטי. היצירות הזכורות ביותר של צ'ליין, כמו השמלה הקינטית שהוצגה בסרטון Gravity Fatigue (2015), טשטשו את הגבול בין אופנה לאמנות פרפורמנס, אך הוא תייג את הניסויים הטכנולוגיים "אבות-טיפוס", לעומת היצירות הלבישות, לדברי Chayayan, מהווים 99% מהעיצובים שלו, כפי שניתן לראות בשמלות הזורמות שהודפסו עם ציורים טכניים בקולקציית ה- prêt-à-porter של סתיו-חורף 2016.
למרות שאיריס ואן הרפן ב -2006 סיימה את לימודיה בעיצוב אופנה במכון ArtEZ לאמנויות בהולנד, היא כבר התגלה כחדשנית ראשונה בהטמעה מלאה של טכנולוגיה גבוהה לעיצוב מתקדם. התערוכה "איריס ואן הרפן: טרנספורמציה של אופנה" 2015–2016 במוזיאון הגבוה לאמנות באטלנטה, הציגה את מכלול החזון שלה ב -45 הרכבים המייצגים 15 אוספים (2008-15). היא הייתה ידועה בעיקר בזכות השימוש פורץ הדרך שלה במדפסת תלת מימד לייצור בגדים ובעבודה צמודה עם אדריכלים, מדענים ומהנדסים בכדי לשלוט בשיטות וחומרים חדשים. אוסף האוט קוטור שלה בסתיו-חורף 2016 הציג צורות ביומורפיות גליות, בהשראת הצימטיקה, תופעות הרטט של גלי קול על משטחי נוזלים, כמו גם שמלות כדוריות שבירות ומעודרות משובצות בועות מפוצצות זכוכית שהודבקו זו לזו על בד גומי מצופה פנינה. לאחר שצופה בסיליקון שקוף. נישואיהם של עבודות יד נצחיות עם מומחיות מדעית מתקדמת מתמיד היו גם הנושא המנחה את התערוכה "Manus x Machina", אשר בשנת 2016 משכה המוני שיא למוזיאון המטרופוליטן בעיר ניו יורק. בסקירה שנמשכה מאה שנים על עבודתם של חלוצים טכנולוגיים כמו מיאקה, חלאיין וואן הרפן, בדו-שיח עם דוגמאות איקוניות לקוטור המסורתי של כריסטיאן דיור וגבריאלה ("קוקו"), שאנל, אוצר אנדרו בולטון הניח טיעון משכנע יש לראות את היד והמכונה כ"גיבורים שווים והדדיים "ולא כ"כוחות אופוזיציוניים" ובלעדיים באופנה. בשום מקום לא התגשמה דעה זו בעוצמה רבה יותר מאשר בשמלת כלה 2014–15 שעוצבה על ידי קארל לגרפלד עבור שאנל. העשוי עשוי מסריגת צלילה (ניאופרן), והיה בה שמלת רכבת בגודל 6 מ 'מעוטרת בדוגמת פוליאט זהב ומעוטרת פנינים ואבני חן. התבנית, שהתבססה על סקיצה של לגרפלד, הוזנה למחשב, הורחבה ואז הועברה לרכבת. ברגע שהמתווה היה במקום, רקמו ידנים מיומנים באופן מסורתי את התבנית - עבודה שנמשכה 450 שעות. המאמץ הדגים כיצד הטכנולוגיה הגבוהה נקלטה בצורה חלקה באומנות העתיקה של הוט קוטור.
