עיקרי בידור ותרבות פופ

רוג'ר קורמן סופר ובמאי אמריקני

רוג'ר קורמן סופר ובמאי אמריקני
רוג'ר קורמן סופר ובמאי אמריקני
Anonim

רוג'ר קורמן, במלואו רוג'ר וויליאם קורמן, (נולד ב -5 באפריל 1926, דטרויט, מישיגן, ארה"ב), במאי, מפיק ומפיץ אמריקני, שודע בזכות סרטי הניצול התקציב הנמוך ביותר שלו ובזכות הקריירה של כמה בולטים. במאים ושחקנים, ובמיוחד פרנסיס פורד קופולה, ג'ק ניקולסון, מרטין סקורסזה, פיטר בוגדנוביץ 'וג'ונתן דממה.

בשנת 1940 עברה משפחתו של קורמן מדטרויט לבוורלי הילס, קליפורניה, בסמוך להוליווד - מה שהניע את אהבתו של רוג'ר הצעיר לתמונות קולנוע. לאחר ששירת בחיל הים האמריקני במלחמת העולם השנייה, קיבל קורמן תואר הנדסי מאוניברסיטת סטנפורד. הוא פרץ לתעשיית הקולנוע בשנת 1948, שם החל לעבוד כשליח במאה העשרים-פוקס. עד מהרה הוא הועלה לקורא תסריטים. לאחר הפוגה של שנה במהלכה למד ספרות אנגלית באוניברסיטת אוקספורד, הוא הציג מחדש את סרטו הראשון, Highway Dragnet, בשנת 1954.

סרטו השני של קורמן, מפלצת מהרצפה האוקיאנית (1954), נעשה בשישה ימים בתקציב של 12,000 דולר; זה היה הראשון מהסרטים שלו שעוקב אחר מה שהיה אמור להיות שיטת הפעולה הסטנדרטית שלו: הפקות זולות שצולמו בפרק זמן מינימאלי, לעתים קרובות תוך פחות משבוע. באותה שנה הוא גם הפיק את חברת הכביש המהיר Dragnet עבור American Releasing Corporation, שהפכה לימים לתמונות בינלאומיות אמריקאיות (AIP), שעבורן הפיק קורמן וביים רבים מסרטיו הנודעים ביותר. בשנת 1955 ביים את סרטו העלילתי הראשון, חמש אקדחים מערב, מערבי רומנטי. הכותרות של רבים מסרטיו של קורמן משנות החמישים - החיה עם מיליון עיניים (1955), זה כבש את העולם (1956), התקפת מפלצות הסרטן (1957), איש מערות העשרה (1958), לילה של בהמת הדם (1958), אוכלי המוח (1958), הרוצח הבייבי רוצח (1958; הסרט שסימן את הופעת הבכורה של המסך של ניקולסון), ו- A Bucket of Blood (1959) - ציינו מדוע זכה בכינוי "מלך הכונן"."

בשנת 1960 הפיק קורמן וביים את הקלאסיקה הכתית The Little Shop of Horrors, שצולם ביומיים ולילה אחד על סט שאריות, עם קמיע בלתי נשכח של ניקולסון. ב- AIP הוא חיפש יוצרי קולנוע צעירים (וכך זולים) שרבים מהם המשיכו לקריירות מהממים. לקופולה ובוגדנוביץ 'היו כל אחד מהם נקודות זכות מוקדמות שעברו עריכה מחדש של סרטי מדע בדיונים סובייטים (קרב מעבר לשמש [1959] ו מסע אל כוכב הנשים הפרהיסטוריות [1968] בהתאמה) עבור קורמן. את חוט הפוסטאפוקליפסה האישה האחרונה בכדור הארץ (1960) נכתב על ידי רוברט טאון, לימים התפרסם כסופר צ'יינה טאון (1974); קורמן גם גויס את טוויין כשחקן, אך טואן הסווה את שתי התרומות תחת שם הבדוי אדוארד וויין.

במהלך שנות השישים ביים קורמן שמונה סרטי אימה גותיים מפוארים, המבוססים על סיפוריהם של אדגר אלן פו, כולל בית אושר (1960), הבור והמטוטלת (1961), העורב (1963), הארמון הרדוף (1963), מסכת המוות האדום (1964). כולם פרט לאחד מסרטי הפו כיכבו של וינסנט פרייס, ובסרטים אלה היו שחקנים מבוססים אחרים כמו בזיל רת'בון, בוריס קרלוף, ריי מילנד ופיטר לורה.

אולם לא כל יצירתו של קורמן מהתקופה הייתה מוגבלת לז'אנר האימה. הפורץ (1962) היה משל רציני על יחסי גזע, עם ויליאם שטנר כגזען שוחק בערבות בדרום. המלאכים הפרועים (1966) היה סרט אופנוענים מושבע שהיה מבוסס על עלילותיהם של מלאכי הגיהינום וכיכב את פיטר פונדה, ברוס דרן וננסי סינטרה. טבח יום האהבה הקדוש (1967) היה תיאור נאמן יחסית של הטבח הידוע לשמצה בשנת 1929, בכיכובו של ג'ייסון רובארדס בתור אל קפונה. המסע (1967), שנכתב על ידי ניקולסון, הציג את פונדה כבמאי פרסומות טלוויזיה שחווה חזיונות סוריאליסטיים לאחר התנסות ראשונה עם LSD, ואילו בלאדי מאמא (1970) היה תיאור אלים לסיפור מא ברקר, בכיכובה של שלי ווינטרס, עם רוברט דה נירו כאחד מבניה המעוותים.

בשנת 1970 עזב קורמן את AIP ויצר תמונות חדשות בעולם, חברה עצמאית שהפיקה והפיצה את עבודותיהם של אמנים צעירים כמו ג'ון סיילס, מרטין סקורסזה, ג'ו דנטה, ג'ונתן דממה וג'יימס קמרון. הסרט הראשון שלה, האחיות הסטודנטים (1970), צולם בשלושה שבועות תמורת 150 אלף דולר וגייס למעלה ממיליון דולר. מהדורות אחרות בעולם החדש כללו סרטי אימה, בלקס-ניצול וסרטי נשים בכלא. הרווחים מהמאפיינים הנמוכים בתקציב נמוך אפשרו לקורמן לשמש כמפיץ האמריקני למספר סרטים זרים יוקרתיים, ביניהם קריאותיו ולחששותיו של אינגמר ברגמן (1972), האמרקורד של פדריקו פליני (1973) וסרט "תוף הפח" של וולקר שלנדורף (1979).. קורמן מכר תמונות ניו-וורלד בשנת 1983 והקים את קונקורד-אופקים חדשים, חברה שהוקדשה בהחלט להפקת סרטים.

בקריירה שהגיעה משנות החמישים ועד שנות ה -20, הפיק קורמן או ביים מאות סרטים. למרות ערכי ההפקה הנמוכים באופן בוטה, רוב סרטיו של קורמן הם מבדרים ומשכנעים באופן מפתיע, ולעיתים קרובות הם מאופיינים בהומור מחנך ומגוון את עצמו. השפעתו על הקולנוע האמריקאי העכשווי הייתה אדירה, בעיקר בגלל גילויו וקידומו של שחקנים ובמאים צעירים. למרות שקורמן פרש רשמית מהבימוי בשנת 1971, הוא עשה קאמבק עם פרנקנשטיין Unbound שהתקבל היטב (1990).

קורמן היה שחקן מזדמן, בדרך כלל, הופיע בסרטים של אלה שבקריירה שלהם עזר. היו לו תפקידים קלים בסרט "הסנדק של קופולה": חלק ב '(1974) ובסרטים דמיים כמו פילדלפיה (1993), המועמד למנצ'וריה (2004) ורחל מתחתנת (2008). סרטים בולטים אחרים כללו את אפולו 13 (1995).

קורמן גילה (עם ג'ים ג'רום) ספר אוטוביוגרפי, שכותרתו בצורה נאותה איך עשיתי מאות סרטים בהוליווד ומעולם לא איבדתי אגורה (1971). בשנת 2009 הוענק לו פרס אוסקר כבוד על הישג כל החיים. שנתיים לאחר מכן היה נושא הסרט הדוקומנטרי של קורמן: ניצולים של מורד הוליוודי.