במאי הקולנוע האמריקאי פיטר בוגדנוביץ '

פיטר בוגדנוביץ ', (נולד ב -30 ביולי 1939, קינגסטון, ניו יורק, ארה"ב), במאי, מבקר ושחקן אמריקאי ציין בניסיונותיו להחיות מחדש את ז'אנרים הקולנועיים בשנות השלושים והארבעים.

עבודה מוקדמת

בילדותו למד בוגדנוביץ 'משחק אצל סטלה אדלר. בהמשך הופיע בהפקות תיאטרליות קטנות, שלעתים כתב וביים. בשנות החמישים הופיע על הבמה עם פסטיבל שייקספיר בניו יורק, ובשנת 1959 ביים הפקה מחוץ לברודווי של "הסכין הגדולה" של קליפורד אודץ. באותה תקופה בוגדנוביץ 'תרם ביקורת ומאמרים לכתבי-עת שונים, כולל Esquire ו- Cahiers du cinéma. המונוגרפיות שלו על אורסון וולס (1961), הווארד הוקס (1962) ואלפרד היצ'קוק (1963) עבור המוזיאון לאמנות מודרנית פורסמו לשבחים רבים, וכרכים על פריץ לאנג (1967), ג'ון פורד (1968) ועל אלן. דואן (1971) עקב אחריו.

סרטים

כיאה לאוטוריסט לא מבונן, בוגדנוביץ 'החל את הקריירה הקולנועית שלו בסיוע לבמאי הסרטים B, רוג'ר קורמן בסרט "המלאכים הפראיים" (1966), ואז ביים סדרות חדשות עבור "מסע לכוכב הנשים הפרהיסטוריות" (1968), גרסה מחדש של סרט רוסי. בוגדנוביץ 'תיקן (1967) סרט תיעודי טלוויזיה על הוקס.

בגיבויו של קורמן ביים בוגדנוביץ 'את סרטו העלילתי הראשון, יעדים (1968), מותחן מותח השוזר שני סיפורים. אחת מתרכזת בוותיק ממלחמת וייטנאם (בגילומו של טים אוקלי) שיוצא למסע ההרג. הסיפור האחר עוקב אחר כוכב סרטי אימה - אותו שיחק בוריס קרלוף בתפקיד המשמעותי האחרון בקריירה שלו - השוקל פרישה. עם פולי פלאט, אשתו באותה תקופה, בוגדנוביץ 'גם כתב את הסיפור, ולמרות שהצופים התעלמו ברובם מהסרטים בעת שיצא, הוא נחשב כיום כקלאסיקה.

הסרט הבא של בוגדנוביץ ', "מופע התמונות האחרון" (1971), היה להיט קופות שזכה לשבחים ביקורתיים על הצגתו באורח המיני ובשינוי חברתי בעיירה טקססית משופעת בשנות החמישים. הדרמה העגומה - שכיכבה את ג'ף ברידג'ס, טימותי בוטומס ו- Cybill Shepherd כגילאי התיכון - קיבלה השראה מיצירותיהם של הוקס ופורד. ניתן לטעון כי הסרט הטוב ביותר של בוגדנוביץ ', והוא זכה במועמדות לפרס האוסקר לבמאי הטוב ביותר. אוסקר מהנהן גם הוא הלך לסרט, התסריט של בוגדנוביץ 'ולארי מקמוררי (שעל הרומן שלו הוא התבסס), הסרט הקולנוע השחור-לבן של רוברט סורטס, ומספר חברי צוות, עם קלוריס ליטמן ובן ג'ונסון שניהם מנצחים. במהלך הירי, בוגדנוביץ 'פתח ברומן עם רועה, שבסופו של דבר סיים את נישואיו עם פלאט, שטיפל בעיצוב ההפקה המעורר של הסרט. בימויו של בוגדנוביץ 'בבימויו של ג'ון פורד (1971), סרט תיעודי על הבמאי האמריקני, התקבל גם הוא.

מה קורה, דוק? (1972) היה פחות מרשים אם כי עדיין להיט מסחרי. מחווה מתוחה לעיתים ל"העלאת התינוק של הוקס "(1938), היא כיכבה את ראיין אוניל כפרופסור למוזיקולוגיה שמסתובב סביב מזוודה מלאה בסלעים פרהיסטוריים ובברברה סטרייסנד כאשת המטורפת שמתאהבת בו. זה כנראה היה קרוב ליצירה מחודשת של קומדיות הברגים הקלאסיות כמו שמישהו הפיק עד אז. ההצלחה של בוגדנוביץ 'המשיכה עם Paper Moon (1973), קומדיה שצולמה בשחור-לבן המתאימה לתפאורה של 1936. אוניל תיאר גבר עם אוכף אוכף באופן זמני עם ילדה בת תשע (אותה מגלמת בתו האמיתית טייטום אוניל) שאולי היא בתו האמיתית, אך מסרבת לעזוב את הצד שלו. בזמן שהם מסתובבים במערב התיכון בזמן השפל הגדול - שנוצרו מחדש נאמנה על ידי מעצב ההפקה פלאט - שני הקשר מתקשרים תוך אלכסונים, פקידים ואפילו מגפיים עם מגוון תוכניות. טייטום זכתה באוסקר על הופעת הבכורה הקולנועית הקדומה שלה, אך אחת השחקניות התומכות עליה נבחרה - הקוסטרית שלה מדלן קאהן - כמעט גנבה את הסרט כרקדנית האקזוטית טריקי דילייט.

מחרוזת הלהיטים של בוגדנוביץ 'הסתיימה עם זאת בדייזי מילר (1974), עיבוד לרומן של הנרי ג'יימס. הסרט היה אכזבה, בין היתר בגלל הביצוע החלש של רועה בתפקיד הכותרת. אפילו פחות מוצלח היה At Long Last Love (1975), מחווה מפוארת לרומנטיות תימאיות משנות השלושים, עם מספר שירים של קול פורטר. הסרט הוחלף באופן נרחב, ובו במיוחד ביקורת משחקם של רועה וברט ריינולדס. בשנת 1976 ביים בוגדנוביץ 'ופילה את ניקלודיאון, פרויקט הגה בצורה צנועה יותר שהיה מחווה לחלוצי תעשיית הקולנוע. אף על פי שהוא התפקד בצורה לא טובה בקופות, האמת-אמתיות שלה - בוגדנוביץ 'שילב אנקדוטות שניתנו לו על ידי פורד, דוואן וראול וולש, בין השאר - והכנות הופכת את זה לכדאי. בוגדנוביץ 'לא הצליח להשיג גיבוי כספי מהאולפנים הגדולים, וקוראן קיבל עזרה בכדי להפוך את סנט ג'ק בתקציב נמוך (1979). הפוגה מבורכת מהפסטיזות הנוסטלגיות שלו, הדרמה הקיומית (המבוססת על רומן מאת פול תרוקס) כיכבה את בן גזארה כסרסור טוב לב שנתקע בסינגפור. למרות שלא היה פופולרי בקרב צופי הקולנוע, הוא זכה לשבחים ביקורתיים.