לידה אמנות נוצרית

לידה, נושא באמנות נוצרית המתאר את ישוע בן יומו עם מרים הבתולה ודמויות אחרות, בעקבות תיאורים של הולדתו של ישו בבשורות ובאפוקריפות. נושא ישן ופופולרי עם איקונוגרפיה מסובכת, המולד מיוצג לראשונה במאה הרביעית, חצוב בסרקופגים רומיים נוצריים קדומים, ובהמשך נכלל בסצינות אחרות מחייו של ישו בעיטור מונומנטלי של בזיליקות קדומות נוצריות. זה היה נושא חשוב מאוד לאמנות הנוצרית הקדומה מהמאה החמישית מכיוון שהדגיש את מציאות הגלגול של ישו ואת תוקפו של תואר תיאוטוקוס (היווני: "נושא האל") שהוקם לאחרונה (431) של הבתולה. הגרסה הנוצרית הקדומה של המולד מציגה את הבתולה היושבת, כדי להדגיש שהלידה הייתה ללא כאבים, והילד, בבגדים מחתלים, שוכב באבוס. השניים, המתוארים בדרך כלל עם שור ותחת, נמצאים תחת קורת גג של אורווה דמוי אסם. בדרך כלל רועים אחד או שניים, המסמלים את התגלות של ישו ליהודים, ולעתים קרובות גם המאגי - חכמי המזרח המסמלים את התגלותו בפני הגויים - מופיעים בזירה.

עד המאה השישית הופיעה גרסה אחרת של המולד, בסוריה. זה הפך לאוניברסאלי במזרח לאורך כל ימי הביניים ובאיטליה עד סוף המאה ה -14. זה שונה מהגרסה הקודמת, שנשמרה עם כמה שינויים בצפון-מערב אירופה, בעיקר בכך שהיא מראה את הבתולה שוכבת על מזרן, ובכך מתעלמת ממושג הלידה נטולת הכאב. הילד שוב לבוש בבגדים מסתובבים באבוס, והשור והתחת נשמרים, אולם האורווה ממוקמת לא באסם אלא במערה, כמנהג פלסטין. מלאכים לרחף מעל המערה, וסנט ג'וזף יושב מחוצה לה. המאגי והרועים נוכחים לרוב. ההכרזה על לידתו המופלאה של הרועים בידי מלאך ומסעו של המאגי עשויה להיות מתוארת בו זמנית ברקע. ייצוג סימולטני נוסף - רחצת הילד על ידי שתי מיילדות בקדמת הבמה - הפך לסטנדרט במלידות המזרח. זה כנראה נובע מסצנות קלאסיות של הולדתו של האל דיוניסוס והוא תצורה של טבילתו של ישו. כסמל יום חג גדול, גרסה זו של המולד תפסה בולטות, בדרך כלל במתכונתה המסובכת ביותר, באיקונוגרפיה הליטורגית של קישוט הכנסייה הביזנטית.

בסוף המאה ה -14 התרחשה טרנספורמציה בפתאומיות של האיקונוגרפיה של המולד ברחבי מערב אירופה, כולל איטליה, ונוצרה גרסה מרכזית שנייה. זו הייתה למעשה הערצה; השינוי החשוב ביותר הוא שהבתולה מתוארת כבר לא אחרי הלידה אלא כורעת ברך לפני הילד, שהוא עכשיו עירום וזוהר ולא שוכב באבוס אלא על האדמה על ערמת קש או קפל של הבתולה. מעטפה. לעתים קרובות גם כרע ברך יוזף. רוב הפרטים האחרים, למעט השור והתחת, מושמטים, במיוחד ביצירות קודמות. גרסה זו, שנראתה כאילו התפשטה מאיטליה, באה בהרחבה - ולמעשה כמעט בוודאי מקורה - תיאור של חזון של סנט ברידג'ט משוודיה, מיסטיקן משפיע מהמאה ה -14. גרסה זו אומצה באופן אוניברסלי במערב אירופה עד המאה ה -15, והיא מתוארת ברוב המקרים ביצירות מזבח ועבודות מסירות אחרות.

בתקופת הרנסאנס, מלאכים הופיעו שוב, והסצינה הייתה לעתים קרובות בשילוב הערצת הרועים, שהתפתחה לאחרונה כנושא נפרד. המיילדות עדיין נכללו מדי פעם. במאה ה -16 מועצת טרנט הוציאה מחוץ לחוק את המיילדות, השור והתחת, ורחצתו של ישו כמעוררת, אפוקריפלית ובלתי-נשמעת מבחינה תיאולוגית (רחצת הילד אינה מתיישבת עם תורת הלידה הטהורה והעל-טבעית).

במאה ה -17 הופיעה שוב ייצוג פרוזאי יותר, כאשר הבתולה שוב שכבה והחזיקה את הילד. לאחר המאה ה -17, למרות שקיעתה של האמנות הדתית הנוצרית בכלל, המולד נותר נושא חשוב באומנויות הפופולריות. ראו גם קרש.