ספרות אחרת משנות השבעים
לאחר 1968 הספרות התחייבה לחיפוש אחר נושאים, נקודות מבט וקולות שונים. תנועת הנשים, בהתעקשותה לחפש מגוון ושגשוג קולות, הייתה בעלת השפעה רבה; גורם חשוב נוסף, שאינו קשור בזה, היה עליית הכתיבה בצרפתית מהמושבות הצרפתיות לשעבר. השפעות אחרות חייבות לכלול, באקדמיה, את המחויבות של תיאוריה ביקורתית לעסקי מציאת זוויות וקווי חקירה רעננים, ובחזית העממית הרחבה יותר, ההתרחבות האקספוננציאלית של התקשורת והדרישה חסרת התקדים שלה לסיפורים, תמונות וצורות טריים.. במסגרת המחויבות ההולכת וגוברת לאופנה, היסטוריה של הרומן הפכה לאחת המגמות העקורות והעלייה המטאורית (וההיעלמויות). במקביל המשיכו כמה סופרים בעלי מוניטין מבוסס, להפגין את כשרונם (בובואר, דוראס, בקט - האחרונים בקטעים חזקים של פרוזה מינימליסטית יותר ויותר), אליהם הצטרפו אחרים. ז'ורז 'פרק, אחד החברים הידועים ביותר ב- OuLiPo, הטביע את חותמו לראשונה בשנת 1965, עם הרומן Les Choses: une histoire des années soixante (דברים: סיפור של שנות השישים), סיפור קומיקס הרסני של זוג צעיר בצמצום הצרכנות והרטוריקה של הפרסום. הוא עקב אחר זה עם משחקי שיח אחרים, כמו La Disparition (1969; A Void), טקסט שהורכב כולו מבלי להשתמש באות e, ו- La Vie: mode d'emploi (1978; Life: A User Manual), המהולל ביותר שלו עבודה, בנויה בצורה של גרסה על חידה מתמטית. מישל טורנייר תפס את הדמיון הציבורי בעבודה שיצרה מערכת יחסים בוגרת עם מורשת סיפורי ילדים. ונדרדי; אחריו, les limbes du Pacifique (1967; יום שישי; או האי האחר), אחריו Le Roi des Aulnes (1970; The Ogre, שפורסם גם בשם The Erl-King), שילוב יוצא דופן של מיתוס ומשל. סיפוריו הקצרים שנאספו ב- Le Coq de bruyère (1978; סיפורי הפטיש והסיפורים האחרים) והרומן Gaspard, Melchior, Balthasar (1980; ארבעת החכמים) היו שכתוב חתרני לסיפורים עתיקים. סופרים אחרים סיפקו תגובות ישירות יותר לתסכולים הפוליטיים והכלכליים של העשור: הבדיונות האפוקליפטיים של JMG Le Clézio, למשל, עוררו את ניכור החיים בחברה הטכנולוגית והצרכנית.
בשנות השבעים החלו סופרים להתעמת עם אירועי הכיבוש. W של פרק; ou, le souvenir d'enfance (1975; W; או, "זיכרון הילדות") הוא אוטוביוגרפיה המורכבת מפרקים מתחלפים של שני טקסטים לכאורה לא קשורים, שלבסוף מוצאים את החלטתם במחנה הריכוז. הרומנים של פטריק מודיאנו השתמשו בקסמים נוסטלגיים משנות המלחמה כדי לחקור בעיות של זהויות, אחריות ונאמנויות אינדיבידואליות וקולקטיביות.
סיפורת היסטורית
ייתכן שהתסכולים של התקופה הוסיפו למשיכה של הרומן ההיסטורי, שנשאר פופולרי לאורך המחצית השנייה של המאה. מרגריט Yourcenar, שהפכה בשנת 1980 לאישה הראשונה שנבחרה לאקמדיי פרנצ'ייז, הראתה שהז'אנר יכול להתקדם מעבר לאסקפיזם. Mémoires d'Hadrien (1951; זיכרונותיו של אדריאנוס) ו- L'Oeuvre au noir (1968; The Abyss), המעוררים את עשייתם וסדרם של אירופה באירופה, הציעו דיוקנאות של גברים שהתמודדו עם מגבלות זמנם. בנוסף לגיוס פינויים עשירים של העבר, היו לדיווחים של Yourcenar תהודה פוליטית עכשווית. ההיסטוריה הצליחה להכיל מגוון עצום של בדיוני, החל מרומנטיקה פופולרית וביוגרפיה בדיונית וכלה בניסויים לשוניים ונרטיביים של סופרים כמו פייר גיאוטאט, שאדן, אדן, אדן (1970; עדן, עדן, עדן), רומן על מלחמה הצנזור נאסר על ידי הצנזורה במשך 11 שנים; פלורנס מתמהמה ברומן המסוגנן שלה L'Insuccès de la fête (1980; "כישלונה של החגיגה"); ובמיוחד הסופר זוכה פרס נובל קלוד סיימון, שרבים מיצירותיו, ובמיוחד לה רו דה פלנדרס (1960; דרך פלנדריה), היסטוריה (1967; "סיפור"; היסטוריה היסטורית) ולס ג'ורג'יקס (1981) הגרוזינים) לא רק מעוררים חוויות אנושיות עמוקות של אובדן וגעגוע, אלא גם בוחנים צורות זיכרון וזיכרון ושאלות של סובייקטיביות ואמת היסטורית. הבדיון ההיסטורי נשמר על ידי יוקרתו של ההיסטוריוגרפיה, בצורת מחקריו של מישל פוקו על מיניות וגישות למוות, וההיסטוריה החברתית הנרטיבית והמטריאליסטית הקשורה בכתב העת אנאלס, שנוסד בשנת 1929 על ידי מארק בלוך ולוצ'ין פבר.
ביוגרפיה ואומנויות קשורות
היה עניין מקביל בביוגרפיה, באוטוביוגרפיה ובזיכרונות. הסופרים ג'וליאן גרין, ג'וליאן גרקק (שם בדוי של לואי פויאר) ודורננאר (שנדונו לעיל) היו בין מספר דמויות של דור קודם שהחל בשנות השבעים לפרסם כתבי-עת וזיכרונות ולא בדיוני, ואת גרסאות הקולנוע של שנות ה -50 של מרסל פגנול זכרונות ילדותו הפרובנסאלית זכו להצלחה רבה. הווג היה צובר תאוצה בעשורים האחרונים של המאה, בטקסטים שהפכו יותר ויותר לחדשניים מבחינה טכנית, כמו רולנד בארת 'של רולנד בארת' (1975; רולנד בארת '), דיוקן סותר, ביקורתי עצמי; ונאפאלי סרראוט 'Enfance' (1983; ילדות). גבולות הז'אנרים טשטשו: ב Fragments d'un של Barthes discours amoureux (1977; שיח של מאהב: Fragments), ביקורת וניתוח עצמי הפכו לבדיון והכתיבה הפכה לאקט ארוטי.
