תנועת קולנוע קולנוע שלישית

קולנוע שלישי, המכונה גם קולנוע עולם שלישי, תנועה קולנועית אסתטית ופוליטית במדינות העולם השלישי (בעיקר באמריקה הלטינית ואפריקה), נועדו כאלטרנטיבה להוליווד (קולנוע ראשון) ולסרטים אירופיים מכוונים אסתטיים (קולנוע שני). סרטי הקולנוע השלישי שואפים להיות תיאורים חיים ריאליסטיים מבחינה חברתית ומדגישים נושאים ונושאים כמו עוני, זהות לאומית ואישית, רודנות ומהפכה, קולוניאליזם, מעמד ותרגולות תרבותיות). את המונח טבעו יוצרי הקולנוע הארגנטינאי פרננדו סולאנס ואוקטביו גטינו, מפיקי לה הורה דה לוס הורנוס (1968; שעת הכבשן), אחד הסרטים התיעודיים הידועים ביותר של הקולנוע השלישי בשנות השישים, במניפסט שלהם "האקיה". un tercer cine "(1969;" לקראת קולנוע שלישי ").

הקולנוע השלישי מושרש באופן כללי באסתטיקה המרקסיסטית והושפע מהרגישות הסוציאליסטית של הדרמטי הגרמני ברטולט ברכט, הסרט התיעודי החברתי הבריטי שפותח על ידי המפיק ג'ון גרירסון, והניאוראליזם האיטלקי שלאחר מלחמת העולם השנייה. יוצרי הקולנוע השלישי חרגו מאותם קודמים לקרוא לקרוא לסיום החלוקה בין אמנות לחיים ולהתעקש על קולנוע ביקורתי ואינטואיטיבי, ולא תעמולני, על מנת לייצר תרבות המונים משחררת חדשה.

חוקר הקולנוע האמריקני ילידי אתיופיה, תשום גבריאל, זיהה מסלול תלת פאזי שלאורכו הופיעו סרטים ממדינות העולם השלישי. בשלב הראשון, סרטי ההתבוללות, כמו אלה של בוליווד בהודו, עוקבים אחר אלה של הוליווד בהתמקדות בבידור וירטואוזיות טכנית ומדגישים את הדגש על נושא המקומי. בשלב השני, הסרטים כוללים שליטה מקומית בהפקה ועוסקים בתרבות והיסטוריה מקומית, אך הם נוטים לרומנטיזציה של העבר תוך הזנחת טרנספורמציה חברתית. המנדבי של הבמאי הסנגלי, Ousmane Sembène (1968; "סדר הכסף"), על אדם מסורתי העומד בפני דרכים מודרניות, ונד קוני (Wend Kuuni) של במאי גאסטון קבורה (1983; "מתנת האל"), על ילד אילם המחזיר את נאומו לאחר שצפה טרגדיה, מאפיינים את השלב השני. בשלב השלישי, סרטים לוחמים, כמו הסרט הקולנועי הצ'יליאני, La tierra prometida (1973; הארץ המובטחת), מציבים את ההפקה בידי האנשים (במקום האליטות המקומיות) ומשתמשים בסרט ככלי אידיאולוגי.

למרות הספציפיות הגיאוגרפית וההיסטורית שלהם, סרטי הקולנוע השלישי אינם תואמים אסטרטגיה אסתטית אחת אלא משתמשים בכל טכניקות פורמליות - מיינסטרים או אוונגרד - שמתאימים לנושא הנדון. לעיתים קרובות, במאים ושחקנים אינם אנשי מקצוע במשרה מלאה. מלאכת יד מתייאשת, ומושם דגש רב יותר על תפקידם של הצופים ביצירת הסרט, ומזמין אותם לחקור את החללים שבין ייצוג למציאות ולהפוך למפיקים ולא לצרכני תרבות.

הקולנוע השלישי החל באמריקה הלטינית בשנת 1967 עם הדגש האנטי-קולוניאליסטי החזק בפסטיבל הקולנוע האמריקני הלטיני בווינה דל מאר, צ'ילה, והוצאת "שעת הכבשן", מהווה עיבוד רדיקלי ושנוי במחלוקת של ההיסטוריה והפוליטיקה הארגנטינאית בשנות השישים., עם המניפסט הנלווה אליו, "לקראת קולנוע שלישי." גישה אנטיקולוניאלית זו הפכה להיות פחות דוקטרינרית בסרטים עלילתיים כמו "Tres tristes tigres" של ראול רויז הצ'יליאני (1968; שלושה נמרים עצובים), שסיפקו מגוון אפשרויות לשינוי חברתי בבחינת העולם התחתון של סנטיאגו באמצעות מצלמת כף יד אחת, תוך הדגשת אווירת העיר של העיר. גישת הקולנוע השלישית התפשטה ברחבי העולם באמצעות חשיפה בינלאומית, במיוחד באירופה, תוך התגברות על מכשולי הדיקטטורים וחסות המדינה בשנות השבעים.

באפריקה הקולנוע השלישי הומחש בעיקר בסרטים של סאמנה, כמו קסאלה (1975) ומולאדה (2004), עם התערובת שלהם בין אלמנטים אפריקאים ומערביים והגישתם הביקורתית לתרבות המקומית. דוגמה נוספת לסרט הקולנוע השלישי הייתה הקולנוען האלג'יראי אברדרהמני בולג'ה La Colline oubliée (1997; "הגבעה הנשכחת"), שצולם בשפה הברברית והתייחס בדרכים המסורתיות של דמויותיה ההרריות באמביוולנטיות.

סרטי קולנוע שלישי אינם חייבים להיות ממוקמים בעולם השלישי. בסרטים הבריטיים של קולקטיב הסרט השחור השחור (וקבוצות קשורות כמו סנקופה), כמו שירי הנדסוורת 'של ג'ון אקפרפה (1986), אתגרו גם הסגנון וגם המהות של הגישה התיעודית הבריטית המסורתית ליחסי גזע.