סרט מוזיקלי, תמונת קולנוע המורכבת מעלילה המשלבת מספרים מוסיקליים. למרות שנחשב לרוב לז'אנר אמריקני, סרטי מוזיקליות מיפן, איטליה, צרפת, בריטניה וגרמניה תרמו להתפתחות הסוג. הסרט המוזיקלי הראשון, זמר הג'אז (1927), בכיכובו של אל ג'ולסון, הציג את עידן הצלילים של תמונות קולנוע. אחריה הגיעה סדרת מחזות זמר שנעשתה בחופזה כדי לנצל את חידוש הצליל. אחד הסרטים הבולטים הבודדים של התקופה המוקדמת הזו היה מנגינת ברודווי (1929), שזכתה בפרס האוסקר לתמונה הטובה ביותר בשנים 1928–29.
בתחילת שנות השלושים הציג הבמאי הגרמני GW Pstst סרט מוזיקלי רציני, האופרה המשולשת (1931; Die Dreigroschenoper), מתוך אופרת הבלדות מאת ברטולט ברכט וקורט ווייל. עם זאת, הסרטים הפופולריים ביותר של התקופה הזו היו הסרטים האמריקאיים המדמיונים בצורה יוצאת דופן של בוסי ברקלי (1895–1976), במאי מחול ברודווי לשעבר שהציג קטעי ריקוד מבוימים בצורה נרחבת במסגרת סיפורים בלויים. המחזות של ברקלי כמו הפקות גולד דיגרס (1933–37), מצעד פנסים (1933) ורחוב ארבעים ושניים (1933) כיכבו לא פעם ג'ואן בלונדל, רובי קילר או דיק פאוול, שכולם הפכו למבצעים מוזיקלים ידועים..
הסרטים של קבוצות השירה או הריקוד של אמצע שנות השלושים - כולל פרד אסטייר וג'ינג'ר רוג'רס (הגרוש הגאה, 1934; טופ האט, 1935; ואחרים) ונלסון אדי וג'נט מקדונלד (Marietta Naughty, 1935; רוז מארי, 1936; ואחרים) - בהדרגה החליפו את משקפי ברקלי בפופולריות רבה.
מחזות הזמר של שנות ה -30 המאוחרות ותחילת שנות ה -40, כולל הקוסם מארץ עוץ (1939), Babes בברודווי (1941), Meet Me in St. Louis (1944), כולם מככבים בג'ודי גרלנד; נערת השער (1944) בכיכובם של ג'ין קלי וריטה הייוורת '; והסנטימנטלי Going My Way (1944), בכיכובו של הזמר הפופולרי בינג קרוסבי, הראו עדות למגמה לאיחוד גדול יותר של עלילה ומוזיקה. סרטים שזוכרים היטב מהתקופה המיידית שלאחר מלחמת העולם השנייה הם מצעד הפסחא (1948); אמריקאי בפריס (1951) וסינג'ין בגשם (1952), שניהם בכיכובם של ג'ין קלי; ו- Kiss Me, Kate (1953).
באמצע שנות החמישים הדרישה לסרטים מוסיקליים מקוריים הייתה בירידה, אם כי עיבודים קולנועיים של מספר להיטי ברודווי כמו אוקלהומה! (1955), חבר'ה ובובות (1955), דרום האוקיאנוס השקט (1958), המלך ואני (1956), סיפור ווסט סייד (1961), גבירתי הנאווה (1964), צליל המוסיקה (1965), קמלוט (1967)), וה שלום, דולי! (1969) היו הצלחות קופות נהדרות.
הייתה גם דקה גוברת במחזות זמר, כמו בסרט הצרפתי The Umbrellas of Cherbourg (1964; Les Parapluies de Cherbourg); נטייה להשתמש במחזמר כדי לנצל את ערעורו של כוכב זמר פופולרי, כמו בסרטיו הרבים של אלביס פרסלי; והתנסות במיזוג הטכניקות החדשניות של מוסיקה פופולרית וקולנוע, כמו בתמונות של קבוצת הזמר האנגלית הביטלס. בסוף שנות ה -60 ותחילת שנות ה -70 של המאה ה -20 ספג המחזמר ירידה בפופולריות ובאמנות כאחד, למרות ההצלחה מדי פעם בסרטים כמו הקברט של בוב פוס (1972). מאוחר יותר המוזיקה עצמה - רוק, דיסקו או קלאסית - היא שהעניקה השראה להפקת סרטים כמו "Saturday Night Fever" (1978), גריז (1978), Flashdance (1983) ו- Amadeus (1984). ראו גם מחזמר.
