הרולד באיטליה, אופ. 16, סימפוניה בארבע תנועות עם סולו ויולה שהלחין הקטור ברליוז בשנת 1834. ברליוז כתב את היצירה בהזמנתו של הכנר הווירטואוז ניקולו פגאניני, שרק זה עתה רכש ויולה בסטראדיוואריוס. עם זאת, כשראה את התנועה הראשונה של ברליוז, פגאניני מצא את היצירה לא מספיק מהבהבת לביצועיו שלו, והוא מעולם לא שיחק אותה, אם כי הודה בהתפעלות ושילם בקלות את הסכום המוסכם.
בהמשך הסביר ברליוז את השראתו ליצירה בדרך זו:
הרעיון שלי היה לכתוב סדרת סצינות לתזמורת שבה ויולה הסולו תהיה מעורבת כדמות פעילה פחות או יותר, שתמיד תשמור על האינדיבידואליות שלה. על ידי הנחת הוויולה באמצע ההיזכרות הפואטית של נדודייי באברוצי [האיטלקי], רציתי להפוך את זה למעין חולם נוגה, כדרכו של שילד הרולד של ביירון. כך התואר: הרולד באיטליה.
הקומפוזיציה בנויה בארבע תנועות ארוכות. הראשון, שכותרתו "הרולד בהרים" נושא את הכותרת "סצנות של עצב, אושר ושמחה." זוהי הקדמה אינטרוספקטיבית לגיבור הראשי, נושא עדין, אותו שיחק לראשונה על ידי ויולה סולו, המהדהד לאורך היצירה. התנועה השנייה, "מצעד עולי הרגל ששרים את תפילת ערבם", עומדת בניגוד לנקודת המבט הרומנטית השופעת של הרולד עם הלהט הדתי העדין של עולי הרגל. "סרנדה" של התנועה השלישית מתאר הרים של אזור אברוצי המחוספס שרה לאהובתו. הקרן האנגלית משמשת כקולו של הזמר, ובכל זאת גם הרולד שם, בוויולה הסולו, מתבונן בסצנה האינטימית. לקראת התנועה הסופית, ברליוז פונה לפרק מונפש יותר, "אורגיה של הבריגנדים", אך אפילו בתוך הפעולה הסוערת, הוא נזכר בסצנות הקדומות יותר, עם הד מוסיקלי של התנועות הקודמות.
