וונסה בל, בת לוונסה סטיבן (נולדה ב -30 במאי 1879, לונדון, אנגליה - נפטרה ב- 7 באפריל 1961, פירל, מזרח סאסקס), ציירת, מעצבת בריטית וחברה מייסדת בקבוצת בלומסברי, שנודעה בזכות דיוקנאותיה הצבעוניים ו ציורי טבע דומם ובעיצובי ז'קט האבק שלה.
חוקר
100 נשים טריילרים
הכירו נשים יוצאי דופן שהעזו להביא לקדמת הבמה שוויון מגדרי ונושאים אחרים. מההתגברות על דיכוי, לשבירת חוקים, להערכה מחודשת של העולם או לניהול מרד, לנשים ההיסטוריות הללו יש סיפור לספר.
בל נולדה למשפחה ספרותית ממעמד הבינוני-בינוני העליון, בתו של מבקר הספרות סר לסלי סטיבן ואחותו הגדולה של הסופרת וירג'יניה וולף. אמה - ג'וליה דוקוורת 'לשעבר (בת ג'קסון), שהייתה צעירה ב -14 שנים מבעלה השני - נפטרה לפתע כשבל הייתה רק בת 16. בל החל ללמוד רישום שנה לאחר מכן בשנת 1896 בבית הספר לאמנות של ארתור קופ בקנסינגטון. בשנים 1901 - 1904 למדה תחת הצייר ג'ון זינגר סרגנט באקדמיה המלכותית לאמנויות בלונדון. כשאביה נפטר בשנת 1904, בל ואחיה עברו מבית הוריהם בקנסינגטון לכיכר גורדון 46, בלומסברי. זמן קצר לאחר שעבר לשם, בל אירגן את מועדון יום שישי (1905), מועדון לציור וחברה, שנפגש והציג יחד עד לערך 1920, אם כי בל התפטר מהקבוצה בשנת 1914.
בנובמבר 1906 אחיה הצעיר תובי - אליו הייתה קרובה מאוד ורבים מחבריהם לכיתה בקיימברידג 'הפכו לחברים הקרובים - נפטר מחום בטיפוס לאחר טיול ביוון. זמן קצר לאחר שלושה חודשים לאחר מותו של תובי, היא התחתנה עם חברו קלייב בל, עד מהרה להיות מבקר אמנות אנגלי מכובד, והשניים הקימו את קבוצת בלומסברי, שקיבצה יחד את אחותו של ונסה, וירג'יניה, ואת אחיה הצעיר, אדריאן, הסופר ליטון סטראשי, הסופר א.מ פורסטר, הצייר דאנקן גרנט, הכלכלן ג'ון מיינרד קיינס ואחרים. בשנת 1910 ביקר בל בתערוכה הגדולה הראשונה של הציור הפוסט-אימפרסיוניסטי באנגליה, "מאנה והפוסט-אימפרסיוניסטים", שאורגנה על ידי מבקר האמנות המודרנית רוג'ר פריי. לאחר שראתה את עבודותיהם של אדואר מאנה, פבלו פיקאסו, פול גוגן, וינסנט ואן גוך, אנרי מאטיס ושאר ציירים מודרניים מובילים אחרים, הציור של בל עשתה תפנית להפשטה, ויצירותיה הסתמכו על צורות מפושטות יותר. דוגמאות לציוריה שבגדו בהשפעת הפוסט-אימפרסיוניזם כוללות את חוף סטודלנד (1912), ציור מופשט (1914), ומאוחר יותר, הגיגית (1917).
בשנת 1911 בל פתחה רומן מחוץ לנישואין עם פריי, ולמרות שהיא ניתקה אותה עד שנת 1913 - והשאירה את פריי בתחושה מעוותת - השניים נותרו שזורים חברתית והצליחו לשתף פעולה בענייני אמנות. בשנים 1912–13, למשל, הוצגה עבודותיו של בל ב"תערוכה הפוסט-אימפרסיוניסטית השנייה ", שאורגנה על ידי פריי בלונדון. בל ופרי יחד עם גרנט הקימו אז קואופרטיב אמנים לאומנויות הדקורטיביות, סדנאות אומגה, בשנת 1913 (נסגר ב -1919). בהובלת מייסדיה, הדגישה הסדנא צבעים עזים ועיצובים פשוטים לטקסטיל, לכלי חרס, לבוש, לרהיטים ולתוכניות הפנים שלהם. בל, שניסתה את ידה במרבית עיסקי הסדנה, הייתה מוכשרת במיוחד בעיצוב טקסטיל ועד מהרה התפרסמה גם בעיצובי הפנים שלה.
בשנת 1914 בל פתחה מערכת יחסים עם גרנט, מערכת יחסים שתמשך, באיזושהי צורה, בשארית חייה, אף שהוא היה הומוסקסואלי ושמר על קשרים עם גברים לאורך כל אותה תקופה. השניים עברו עם שני בניו של בל (מנישואיה לקלייב בל) ואהובתו של גרנט, הסופר דייוויד גרנט, לבית שרלסטון, ליד סאסקס. בשנת 1918 ילדה בל ילדה (שנולדה עם גרנט), ושמו הם אנג'ליקה. בל וגרנט יצרו פנים משוכלל בצ'רלסטון. הם ציירו ציורי קיר מקוריים על הקירות והדלתות, צבעו את הרהיטים, תלו ציורים ורישומים משלהם ברחבי הבית וקשטו עוד יותר בטקסטיל אומגה וכלי חרס. הבית הפך למוקד פעילות אמנותית וספרותית עבור חוג בלומסברי.
בל התקיימה בתערוכת היחיד הראשונה שלה בשנת 1922 בגלריה העצמאית של לונדון, והציגה את עבודותיה באופן קבוע בגלריות ברחבי העיר. היא גם הציגה עם הקבוצה בלונדון (שנוסדה בשנת 1913 כדי להתמודד עם המסורתיות של האקדמיה המלכותית; אליה הצטרף בל בשנת 1919) ועם איגוד האמנים של לונדון לאחר הקמתה בשנת 1925.
בל וגרנט שיתפו פעולה בפרויקטים כמו ועדה עבור מלכת ה- RMS מרי (שלא נוצרה מעולם) וציורי קיר של כנסיית ברוויק בסאסקס (שצוירו במהלך מלחמת העולם השנייה עם בנה קוונטין ובתה אנג'ליקה). היא גם עבדה עם גרנט בעיצוב סטים לבלט בשנות השלושים. עם זאת, בל עבדה באופן קבוע ביותר על עיצובים של מעיל-אבק עבור וירג'יניה והוצאת העיתונות Hogarth של לאונרד וולף (שנוסדה בשנת 1917), ולמענה הקימה את סגנון עיצוב הבית. בל עיצבה את כל כריכות הספרים של אחותה.
אף על פי שעבודות האמנות של בל נשכחו מעט (אפילו בחייו של האמן) ולפעמים חשבו שהאפילה של גרנט הוחלפה על ידיה, אך העניין ביצירותיה צץ מחדש עם פרסום הפרסומים של Bloomsbury Portraits ב -1976 מאת ריצ'רד שון. מאז נכללו ציוריה וטקסטיליה בתערוכות יחיד ובאחרים הקשורים לחוג בלומסברי. בשנות השמונים שוחזר בית צ'רלסטון לאחר שנפל לזלזל בעשורים הקודמים. אף שהבית והגנים נפתחו לקהל בשנת 1986, הבית ואוסף האומנות והממצאים הנרחבים שלו ממשיכים לשחזר במאה ה -21.
