פייר דה רונסארד, (נולד ב -11 בספטמבר 1524, לה פוסונייר, ליד קוטור, פר '- נפטר ב -27 בדצמבר 1585, סן-קוסם, ליד טורס), משורר, ראש קבוצת המשוררים הרנסאנס הצרפתית המכונה לה פלאייה.
רונסארד היה בן צעיר למשפחה אצילית במחוז ונדום. הוא נכנס לשירות משפחת המלוכה כדף בשנת 1536 וליווה את הנסיכה מדלן לאדינבורו לאחר נישואיה לג'יימס החמישי מסקוטלנד. כשחזר לצרפת שנתיים לאחר מכן, נראה כי מינוי בית משפט או קריירה צבאית או דיפלומטית היה פתוח לפניו, ובשנת 1540 ליווה את הדיפלומט לאזארה דה בייף בשליחות לכנס בינלאומי בהגנואו באלזס. עם זאת, מחלה שחלה במהלך משלחת זו הותירה אותו חירש בחלקו, ושאיפותיו הועברו למדע ולספרות. עבור מישהו בתפקידו, הכנסייה סיפקה את העתיד היחיד, ובהתאם הוא קיבל הוראות קלות, אשר הזכו אותו להחזיק בתועלות כנסיות, אף שמעולם לא היה כומר מוסמך. תקופה של לימוד נלהב של הקלאסיקה באה בעקבות ההחלמה שלו; במהלך תקופה זו הוא למד יוונית מאת המורה המבריק ז'אן דוראט, קרא את כל השירה היוונית והלטינית שידעה אז וזכה להכרות מסוימת עם השירה האיטלקית. יחד עם קבוצה של סטודנטים עמיתים הקים בית ספר לספרות שנקרא לה פלאייה, בחיקוי של שבע המשוררים היוונים הקדומים של אלכסנדריה: מטרתו הייתה לייצר שירה צרפתית שתעמוד בהשוואה לפסוק של העת העתיקה הקלאסית.
הכותרת של קובץ השירים הראשון שלו, אודס (4 ספרים, 1550), מדגישה כי הוא ניסה מקבילה צרפתית לתוספותיו של המשורר הרומי הקדום. בלס אמורס (1552) הוא גם הוכיח את מיומנותו כמוצא של הקאנזונייר האיטלקי, כשהוא מחיה את המחמאות לאהובתו, לפיותיו ולקינות המסורתיות לצורה פואטית זו על ידי נחרצות התנהגותו ועושר הדימויים שלו. תמיד נענה להשפעות ספרותיות חדשות, הוא מצא השראה רעננה בפסוק שהתגלה לאחרונה של המשורר היווני אנקרון (המאה ה -6 לפנה"ס). המגע השובב יותר שעודד מודל זה מורגש ב Bocage ("חורש") של שירה משנת 1554 ובמסנגלים ("שונות") של אותה השנה, המכילים כמה משירי הטבע המהודרים ביותר שלו וב המשך des amours ו- Nouvelles Continuations, מופנה לילדה כפרית, מארי. בשנת 1555 החל לכתוב סדרת שירים ארוכים, כמו "Hymne du Ciel" ("מזמור השמים"), וחגג תופעות טבע, רעיונות מופשטים כמו מוות או צדק, או אלים וגיבורי קדמוניות; שירים אלו, שפורסמו בשם "הימנס" (בעקבות המשורר היווני בן המאה ה -3 לפנה"ס, קלימכוס, שהעניקו להם השראה), מכילים קטעים של רהיטות מעוררת תיאור חי, אם כי מעטים מהם יכולים להחזיק את העניין של הקורא המודרני מתחילתו ועד סופו. זיכרונות ילדותו העניקו השראה לשירים אחרים, כמו "הונו של Complainte contre" שפורסם בספר השני של המסנגלס (1559), הכולל תיאור רודף רגש של נדודיו הבודדים כילד ביער וגילוי פיוטיו ייעוד. שיר זה בולט גם בגינוה חגיגית של הקולוניזציה של העולם החדש, שאנשיו דמיין שהם פראים אצילים החיים במצב טבע בלתי מפונק הדומה לזיכרונות ילדותו האידיאליסטיים.
פרוץ מלחמות הדת מצא אותו מחויב לעמדה מלכותית וקתולית קיצונית, והוא שאב על עצמו את עוינותם של הפרוטסטנטים. לתקופה זו שייכים Discours des misères de ce temps (1562; "שיח על תחושת העמים של זמנים אלה") ודיונים אחרים שתקפו את מתנגדיו, אותם הוא פיטר כבוגד וצבוע עם מרירות הולכת וגוברת. עם זאת, הוא כתב גם שירי חצר רבים בתקופה זו, בעידודו של המלך הצעיר צ'ארלס התשיעי, מעריץ כנה, ובנישואיו של המלך לאליזבת מאוסטריה בשנת 1571, הועמד לו לחבר פסוקים ולתכנן את תוכנית הקישוטים כניסה ממלכתית דרך העיר פריז. אם הוא היה במובן מסוים זוכה חתן המשוררים של צרפת, הוא התקדם באיטיות עם לה פרנצ'ייד, שאותה התכוון להיות האפוס הלאומי; החיקוי הזה חצי-לבבי של האפוס הלטיני הגדול של וירג'יל, האנאייד, ננטש לאחר מותו של צ'ארלס התשיעי, ארבעת הספרים שהושלמו פורסמו בשנת 1572. לאחר הצטרפותו של הנרי השלישי, שלא כל כך העדיף את רונזר, הוא חי במחצית פרישה, אם כי היצירתיות שלו לא פחתה. המהדורה שנאספה מיצירותיו שפורסמה בשנת 1578 כללה כמה יצירות חדשות ומדהימות, ביניהן מה שנקרא "אלגיי נגד חוטבי העצים של גטין" ("Contre les bucherons de la forêt de Gastine"), מקונן על חורבן היער לידו בית ישן; סרט המשך לסאמורס דה מארי; והסונטות שופכות את הלן. באחרון, שהוא אולי אולי המפורסם ביותר באוספיו, המשורר הוותיק מדגים את כוחו להחיות את הדפוסים המסוגננים של שירת אהבה באדיבות. אפילו במחלתו האחרונה, רונסארד עדיין כתב פסוק מתוחכם בצורה ועשיר ברמיזות קלאסיות. אוסף פוסטומוס, Les Derniers Vers ("הפסוקים הסופיים"), מבטא בצורה נוקבת את ייסורו של הנכה חשוכי מרפא בלילות שבילה לבדו בכאב, געגוע לשינה, התבוננות בשחר ומתפלל למוות.
רונסארד שיכלל את קו הפסוק הצרפתי בן 12 ההברות, או האלכסנדרינה, בז עד כה ארוכה מדי והולך רגל, וביסס אותו כמדיום הקלאסי לסטירה של סאטירה, רוך אלגנטי ותשוקה טרגית. במהלך חייו הוכר בצרפת כנסיך המשוררים וכדמות בעלת משמעות לאומית. בולטות זו, שבקושי הוקמה עד ויקטור הוגו במאה ה -19, דעכה להזנחה יחסית במאות ה -17 וה -18; אך המוניטין שלו הוחזר על ידי המבקר C.-A. סיינט-בובה, והיא נותרה בטוחה.
בעיני הקורא המודרני רונסארד הוא אולי מושך ביותר כאשר חוגג את כפרי הולדתו, מהרהר בקצרה של נוער ויופי, או מביע את מצבי האהבה הנכזבים השונים, אם כי הוא יעיל גם כאשר הוא מזדהה בדמיון עם דמות מיתולוגית קלאסית כלשהי וכאשר הוא מביע ביטוי. רגשות של פטריוטיזם לוהט או אנושיות עמוקה. הוא היה אמן של נושאים וצורות ליריות, ושירתו נותרה מושכת עבור מלחינים; כמה מהאוסות שלו, כמו "מיניון, Allons voir si la rose…, "הוגדרו שוב ושוב למוזיקה והפכו לקהל הרחב בצרפת מוכרים כמו שירי עם.
